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Chapter_1
Chapter_1
安藤忠雄的建筑迷宫
The Labyrinth of Tadao Ando
作者/李清志
出版社/大块文化出版股份有限公司
出版日期/2007/04/01
商品语言/中文/繁体
■内容简介
建筑安顿了我们的身体,但是有「心」可以居住的空间吗?一座水泥砌成的建筑,能让人感动思索、心神悸动吗?
如果说有哪位建筑师会在作品中为人心预留一个空间,那肯定是安藤忠雄。
在李清志笔下,造访建筑大师安藤忠雄的作品,宛若一场性灵洗涤之旅。素净极简的外观,精心设计的动线,建筑本身像是一座迷宫,你以为 是出口的,其实是另一个奇异国度的入口;每一个转角都暗藏惊喜,每一个角度都有风景。更令人神往的是那些光和水形成的神秘空间,建筑 师巧妙地运用了大自然的元素,建筑彷佛活了起来,让人「有一种诗的感动」。
安藤忠雄在自己的文章中曾说,所谓建筑,必须把「随着时间改变而移动的光影、吹过的风所携带的味道、响遍建筑里头的人们交谈声、在周 边漂浮的空气对肌肤的触感……」一起考虑进去。他说,「在未知的可能性与眼睛所看不到的领域里,才更隐藏着真正的美。」
在这本书中,我们渐渐了解了建筑师的意思。
「旅行,造就一位建筑家。」本书作者服膺安藤的论点,多年来在世界各国进行建筑旅行,探访每一座安藤忠雄的作品。直岛、大阪、京都、 广岛……一步步、一间间,跟着建筑侦探投身虚实交错的迷宫之中,重新体验时间、空间的意义,我们将明白杰出的建筑如何抚慰人心,伟大 的建筑师之所以伟大。
安藤忠雄
1941年出生于大阪市。
在成为建筑师前,曾任货车司机及职业拳手,其后在没有经过正统训练下成为专业的建筑师,是极富传奇性的人物。
自大阪府立城东工业高校毕业后,利用拳击比赛赢得的奖金,前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行,观察各地独特的建筑。
安藤忠雄曾参加Semi Mode研究班(Semi Mode研究班由已故的长泽节所创立,被称作是「传说中的美术学校」,毕业生包括寺门孝之、山本耀司等人,大多都是目前都在业界第一线活跃的创意工作者),之后独自利用各种管道学习室内设计和制图等技巧。
1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所,设计了许多个人住宅。其中位在大阪的「住吉的长屋」获得很高的评价。从大规模的公共建筑到小型的个人住宅作品,多次得到日本建筑学会奖的肯定。此后安藤确立了自己以清水混凝土和几何形状为主的个人风格,也得到国际间的良好评价。1980年代在关西周边设计了许多商业设施、寺庙、教会等。1990年代之后,公共建筑、美术馆,以及海外的建筑设计案开始增加。
1995年,安藤忠雄获得建筑界最高荣誉普利兹克奖,他把10万美元奖金捐赠予1995年神户大地震后的孤儿。
安藤忠雄是双胞胎中的的哥哥。双胞胎中的弟弟北山孝雄在东京开设北山创造研究所。
三兄弟中最小的弟弟是建筑师北山孝二郎,因与美国建筑师彼得?爱森曼的合作而知名。
1987年 - 担任耶鲁大学的客座教授。
1988年 - 担任哥伦比亚大学的客座教授
1989年 - 担任哈佛大学的客座教授
1997年 - 担任东京大学工学部教授
2003年 - 从东京大学退休,转任名誉教授
2005年 - 获得东京大学的终身特别荣誉教授
■作者简介
李清志
建筑学者、专栏作家。
美国密西根大学建筑硕士。
现任实践大学空间设计系专任副教授。
酷爱旅行、摄影、电影。
着有《铁道建筑散步》、《 建筑异型》、《都市侦探学》……等书。
■本书目录
序-创造地上逃城的建筑师
空间中的思索/西田几多郎哲学纪念馆
安藤忠雄的爱恋之水/水御堂与海的教堂
古墓建筑奇兵/熊本装饰古墓博物馆
回光迷宫/成羽町美术馆
安藤忠雄的约束建筑/明石大桥旁的双子座
安藤乌托邦/安藤忠雄直岛美术馆朝圣之行
濑户内海中的逃城/直岛贝尼斯旅店
表参道的/「新?安藤建筑」
安藤忠雄的北国鸿爪/渡边淳一文学馆与水的教堂
安藤忠雄神秘的「蛋」系列作品
安藤忠雄的木头记忆/南岳山光明寺与木之殿堂
安藤式古墓的探险/飞鸟历史博物馆
姬路城的文学感染/姬路文学馆
当安藤先生遇见大和号/尾道市立美术馆
我的建筑老友/京都高濑川旁的TIME’S建筑
欧洲大陆的安藤建筑/Langen Foundation美术馆
序-创造地上逃城的建筑师
安藤忠雄是一位传奇性的建筑师,在日本学阀严重割据的建筑市场,安藤忠雄是一位独行侠或荒野大镖客,他不仅自学建筑,同时在建筑创作上自成一格,甚至夺得建筑普利兹奖,在国际上声名大噪,以致于日本建筑界不得不接纳这位非科班出身的建筑天才。
其实我对于安藤忠雄这个人并没有太大兴趣,我不是建筑偶像崇拜的粉丝群,不过我却深深被安藤忠雄的建筑作品所吸引。十多年前,我第一次到日本看安藤先生的建筑,老实说当时并没有太惊艳的感觉,一方面可能是因为无人解说介绍,未能体会安藤建筑的空间深意;另一方面也因为当时着迷于造型夸张前卫的机械建筑等重口味作品,总觉得安藤先生的建筑太平淡,有如白开水一般。如今回想起来,越是白开水,越是让人回味无穷。
许多人跟着我去日本看建筑,也都表示安藤忠雄的作品最令他们感动与印象深刻,这些反应令我十分纳闷:为什 连一般非建筑专业人士都会被安藤忠雄的建筑所感动!这几年我一直在思索这个问题,我也不断地到日本各个地区寻访安藤忠雄的建筑,慢慢地,我逐渐体会到安藤忠雄建筑为人所喜爱的原因。
哲学家们认为人类自从离开伊甸花园天堂之后,就只好开始在世界中寻找可以安身立命的地方;不过这个尝试建立地上乐园的努力,终究无法成功,人们只能在地上建造暂时的避难所/逃城。安藤忠雄的建筑之所以受到大众欢迎,极大的原因是因为现代都市生活的复杂与压力,常使得现代都市人喘不过气,企盼能找到心灵歇息的空间。
从安藤最早的住宅名作──住吉的长屋,就可以看见安藤忠雄塑造都市中「逃城」的企图心,住吉的长屋位于混乱的老旧市区里,安藤运用清水混凝土墙围塑出一座方盒子,将周边吵杂喧闹全部隔绝在墙外,并且在内部自己开创出一方内庭,种植一棵绿树,独自享受内庭春夏秋冬的气候变化以及植物的四时成长,营造出一座属于个人的都市「逃城」。
安藤忠雄的「逃城」并非全部是自我封闭的建筑,当建筑基地有珍贵的自然条件时,安藤先生会刻意引入自然资源,或对整个大自然采取开放的态度。从京都TIME’S建筑对高濑川的亲近身段,以及兵库县立美术馆对海岸的大片眺望阶梯,都可以看出安藤忠雄的手法。对于安藤先生而言,大自然还是人类最好的「逃城」,人类只有回到上帝创造的大自然花园中,才可以得到身心真正的休息与安慰。位于濑户内海中的直岛,正是安藤先生创造的大型「逃城」,到过直岛、并且夜宿直岛的人都会感受到一种逃离尘世喧嚣的遗世孤独,在那座孤岛逃城中,人们真正有机会让自己跟自己、自己和上天有最诚实的面对面。
日本人的生活压力可想而知,因此这些年来,强调简洁、素雅、纯净、原味的「无印良品」大受欢迎,因为日本人上班受到太多疲劳轰炸,渴望回家后有一个清净的空间,可以抒解压力与疲劳。台湾民众何尝不是如此,台湾都市中充满着混乱的铁窗、违建与摊贩,脑袋中充斥着政治口水与商业宣传,有机会离开台湾到日本亲身体验安藤忠雄的建筑空间,很难不被那种单纯的宁静所感动,甚至陷入宗教性的沈思之中。
本书的内容集结我这些年来进行安藤建筑旅行的观察与思考文字,不单单是介绍安藤忠雄的建筑建筑,也着重我个人亲身体验安藤建筑、与安藤建筑对话之记录,盼望也能将我对建筑的美感经验传递给读者。本书的出版要感谢大块出版社优秀的编辑李惠贞与美编谢富智,他们的努力让这本书呈现出安藤忠雄的空间风格,让读者在阅读中更能够贴近安藤式的建筑情境;另外我也要特别感谢建筑师黄宏辉与丁荣生先生,黄宏辉是第一个将安藤建筑介绍给我的人,而丁荣生则多次与我一同去各地探访安藤忠雄的建筑,也启发我对安藤建筑空间的思考。
希望这本书能够启发你对安藤建筑的兴趣,并且开始你的安藤忠雄建筑旅行。
空间中的思索/西田几多郎哲学纪念馆
西田几多郎哲学纪念馆
位于北陆地区的金泽一直是孕育文化艺术人才的美地。除了传统艺术工匠之外,金泽地区有所谓的“三文豪”,即泉镜花、德田秋声和室生犀星。另外,“京都学派”最重要的祖师爷——西田几多郎也出身金泽。西田几多郎最脍炙人口的故事,就是过去经常在一条幽静浪漫的溪流小径上漫步思素人生。这条小径位于京都银阁寺至南禅寺之间,被称做“哲学之道”。
许多人知道“哲学之道”,却很少人认识哲学家西田几多郎;同样地,现在许多人知道金泽市区有一座由“妹岛和世+西泽立卫”设计的金泽二十一世纪美术馆,但是很少人知道,金泽附近还有一座由建筑大师安藤忠雄设计的西田几多郎纪念馆。
思考的起点
安藤忠雄擅长营造园林般的迂回路线,让参观者体验在空间中迂回游览的种种意境。西田几多郎哲学纪念馆位于金泽北边一座小山坡上。安藤先生从停车场开始布局,他在停车场旁建造一座奇特的厕所作为起点,然后延伸出一条蜿蜒而上的樱花步道,他将这条步道称为“思索之道”,似乎是为了重塑京都那条著名的“哲学之道”。
安藤忠雄设计那座厕所时运用了他常用的几何手法:圆形的屋顶,三角形的厕所,大三角形中再按男厕、女厕以及残障厕所划分成三个小三角形。进入这座厕所,你会发现马桶居然对着尖尖的三角形锐角,令人有些不知所措。坐在马桶上思考的情景令人想起罗丹的《思想者》。《思想者》原本是置于《地狱之门》顶端的,面对地狱中人性的罪恶,思想者痛苦地思索着——事实上,思想者就是哲学家的写照。坐在安藤忠雄三角形厕所的马桶上,会产生一种焦躁不安的情绪,我知道那是因为三角形锐角的关系。风水师一定会说这个厕所风水极差,但是安藤忠雄或许正是要坐在马桶上的人沉思,就像坐在地狱之门上的思想者。
……
安藤忠雄的爱恋之水/水御堂与海的教堂
不论是西方或东方的宗教,「水」这个元素一直扮演着「洁净」的重要角色;特别是在宗教仪式过程中,不论是用水来净身、沐浴,亦或是洗手、浸没等动作,都有其宗教上的象征意义。安藤忠雄在许多的建筑作品中,都曾经运用「水庭」作为空间的意境表现,但是在淡路岛的「真言宗水御堂」与淡路梦舞台「海之教堂」这两个案子上,却是将建筑空间置于水面下的特殊例子,而这两座建筑又恰巧是代表东、西方两个代表性的宗教空间。
安藤的睡莲情节
日本人对于法国印象派的作品一直情有独钟;一方面因为印象派画家从日本浮世绘得到许多创作灵感,另一方面则是因为日本人对近代欧洲艺术文化的憧憬与仰慕,从许多日本富商贵族搜购印象派作品就可以感受得知。甚至在安藤忠雄的建筑作品中,包括直岛地中美术馆、大山崎山庄美术馆,以及京都陶版名画庭园,都可以看见印象派作品的踪迹,特别是莫内的〈睡莲〉更被日本人视为是印象派作品中的珍宝。
安藤忠雄也曾表达自己对于法国印象派一种渴求救赎的心境,他曾在文中写道「在如此混杂的生活当中,我带着一种渴望得到救赎的心情,常常前往罗浮宫的分馆──橘园美术馆,看着雷诺阿、西斯莱、巴西尔等可说是耽溺之美的印象派作品,而得以暂时松下一口气,得到心灵上暂时的安歇。」对于莫内的〈睡莲〉更是如此,「在莫内的〈睡莲〉中,我认为也带有那种属于东方的、对于水的观感与看法。东洋的浮世绘影响了巴黎的画家们,而其中莫内所画的睡莲更透过我的身体使得花朵能于东方的日本再次绽放。」
一九九一年,安藤忠雄在淡路岛建造了一座全新面貌的寺庙──真言宗水御堂,这座寺庙一反过去传统大屋顶的寺庙形式,在基地上建造了一座圆形的莲花池,并且在池中种植了五百株莲花。开花时节,整个水池布满灿烂的莲花。刚开始所有的信众与僧侣都反对这样的建筑设计,因为传统的大屋顶是佛教权威的象征,许多京都来的僧侣都反对这样的设计。不过安藤忠雄认为权威的时代已经过去,佛教寺庙建筑也应该尝试新的建筑挑战。
事实上整座水御堂寺庙建筑,是在寺庙上方放置一座莲花池当屋顶,池塘中央有一座将莲花池一分为二的楼梯做入口,由此阶梯往下进入水御堂。安藤忠雄巧妙地在水御堂墙面上涂刷朱红色油漆,因此在阳光西晒射进水御堂时,整座殿堂彷佛染上了鲜红色般地金碧辉煌,正如一座鲜红色灿烂的西方净土世界。
「莲花对于佛教本身便是一种极致神圣的象征性存在。而且在水中有心灵得以安歇与喘息、在自然中生命得以孕育成长……如此一贯的故事性。」安藤忠雄曾表示。也因此他在水御堂设计了灿如莲花的寺庙屋顶。而一九九四年在京都陶版名画庭园案中,他甚至将莫内的画〈睡莲〉直接放在水池里面,强烈而直接地显现他的「睡莲情节」,同时也创造出了一种令人得以喘息、安歇的水庭空间氛围。
后来真言宗水御堂大受欢迎,来此参拜的信众日益增多,住持开始有些不耐,下了逐客令,甚至规定参拜者必须缴交日币三百元。不过就当这项规定实施后半年,就发生了严重的阪神大地震,地震震央就在水御堂不远处。安藤忠雄认为这是上天对水御堂的警告,然而水御堂莲花池却没有破裂,这也是建筑师安藤先生引以为傲的地方。
水面上的基督
安藤忠雄最伟大的作品与宗教信仰有着极大的关系,他曾经设计过几座饱受好评的教堂建筑作品,都是现代主义教堂建筑的经典之作。1996年意大利首届国际教会建筑奖就颁给了安藤忠雄,评审认为“安藤教堂建筑的特征是简洁明快的形体及强烈的神秘感,这些都是创造神圣空间不可缺少的要素。空间与表面,以及对光的巧妙运用,使身处安藤作品的人有一种诗的感动,甚至感受到神灵的存在。”
安藤擅长用人工环境来凸显大自然的元素,他的几座教堂建筑也因个性分明给人留下深刻印象。其中“光之教堂”呼应了现代主义建筑,以光影变化来取代罪恶的装饰,并且符合《新约圣经》中“神就是光”的教义描述,因此成为最受人瞩目的安藤教堂;“风之教堂”、“海之教堂”则呼应了当地的自然景观与地理条件,也深受人们的喜爱。“水之教堂”是个传奇的教会案例,因为这座教堂并非一般宗教聚会场所,而是附属于一家饭店的“结婚教堂”;而且它深藏于北海道的森林中,即使是安藤建筑迷也很难找到。也正因为浪漫、传奇与神秘感,它成为许多新人梦寐以求的结婚圣地,偶像剧与MTV剧组也喜欢到此拍摄外景。
“水之教堂”坐落在森林中,没有高耸的教堂钟塔与哥特式会堂,而是十分低调地隐伏在坡地下。远远望去,除了背后的苍绿森林,只有隆起的玻璃方塔,玻璃中呈现的十字架从任何角落都可以看见。事实上,这座玻璃方塔正是教堂入口的标示;方塔下方是教堂惟一的隐蔽空间--管理控制室,同样具有十字架的天窗让管理室随时映照着十字架的身影。
东京建筑酷斯拉:李清志的城市漫游地图
作者/李清志
出版社/远流出版事业股份有限公司
出版日期/2006/04/01
商品语言/中文/繁体
内容大要
东京,这座日本首都,充满奇特的趣味的科幻的多重面貌的立体大迷城,是建筑学者李清志的建筑博物馆,也是他花费许多年不断造访研究的建筑探险宝地。关于穿梭观看都市的方式与思索,建筑探险的妙趣与想象,都在一篇篇主题中点了出来。无论是爱空间的,爱文学的,爱逃玩的,爱游荡的,爱建筑的,爱幻想的,都能在书中一起探险,更能随著书中提供的信息与地图,走入探险现场,寻访自己的酷斯拉。
从来没有一座城市像日本东京一般,充满了许多执着又兴致盎然的城市侦探们,带着摄影机或是只有简单的笔记本,用「异样的眼光」去观看自己所居住的城市。这种观察城市的奇特习性,或许发自于东京人的细致思维、也或许是江户人原本就有的一种游荡性格所造成的。
传统日本社会基本上都是排斥异类、标榜团体行动的,特别是在类似京都这样古典的都市里,想要有不同的建筑表现,几乎是不可能的事。相对于京都的传统顽固,东京都这个长年接受西化的城市,就显得包容性十足。在东京市区游走,观察到的建筑景观,不乏传统与现代、古典与前卫共存的现象,一方面是因为东京都市街容积的密集;另一方面也因为国际都市市民的包容性高,这些看似矛盾或冲突的画面便成为东京常见的景象,盛意盎然。
本书主题多元,并以作者手绘主题地图十多幅精采分区导览,是好读好用的建筑旅游书!
●作者介绍
李清志,自在的建筑学者、认真的专栏作家,更是一位都市侦探。
美国密西根大学建
Content
Chapter_1
Chapter_1
安藤忠雄的建筑迷宫
The Labyrinth of Tadao Ando
作者/李清志
出版社/大块文化出版股份有限公司
出版日期/2007/04/01
商品语言/中文/繁体
■内容简介
建筑安顿了我们的身体,但是有「心」可以居住的空间吗?一座水泥砌成的建筑,能让人感动思索、心神悸动吗?
如果说有哪位建筑师会在作品中为人心预留一个空间,那肯定是安藤忠雄。
在李清志笔下,造访建筑大师安藤忠雄的作品,宛若一场性灵洗涤之旅。素净极简的外观,精心设计的动线,建筑本身像是一座迷宫,你以为 是出口的,其实是另一个奇异国度的入口;每一个转角都暗藏惊喜,每一个角度都有风景。更令人神往的是那些光和水形成的神秘空间,建筑 师巧妙地运用了大自然的元素,建筑彷佛活了起来,让人「有一种诗的感动」。
安藤忠雄在自己的文章中曾说,所谓建筑,必须把「随着时间改变而移动的光影、吹过的风所携带的味道、响遍建筑里头的人们交谈声、在周 边漂浮的空气对肌肤的触感……」一起考虑进去。他说,「在未知的可能性与眼睛所看不到的领域里,才更隐藏着真正的美。」
在这本书中,我们渐渐了解了建筑师的意思。
「旅行,造就一位建筑家。」本书作者服膺安藤的论点,多年来在世界各国进行建筑旅行,探访每一座安藤忠雄的作品。直岛、大阪、京都、 广岛……一步步、一间间,跟着建筑侦探投身虚实交错的迷宫之中,重新体验时间、空间的意义,我们将明白杰出的建筑如何抚慰人心,伟大 的建筑师之所以伟大。
安藤忠雄
1941年出生于大阪市。
在成为建筑师前,曾任货车司机及职业拳手,其后在没有经过正统训练下成为专业的建筑师,是极富传奇性的人物。
自大阪府立城东工业高校毕业后,利用拳击比赛赢得的奖金,前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行,观察各地独特的建筑。
安藤忠雄曾参加Semi Mode研究班(Semi Mode研究班由已故的长泽节所创立,被称作是「传说中的美术学校」,毕业生包括寺门孝之、山本耀司等人,大多都是目前都在业界第一线活跃的创意工作者),之后独自利用各种管道学习室内设计和制图等技巧。
1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所,设计了许多个人住宅。其中位在大阪的「住吉的长屋」获得很高的评价。从大规模的公共建筑到小型的个人住宅作品,多次得到日本建筑学会奖的肯定。此后安藤确立了自己以清水混凝土和几何形状为主的个人风格,也得到国际间的良好评价。1980年代在关西周边设计了许多商业设施、寺庙、教会等。1990年代之后,公共建筑、美术馆,以及海外的建筑设计案开始增加。
1995年,安藤忠雄获得建筑界最高荣誉普利兹克奖,他把10万美元奖金捐赠予1995年神户大地震后的孤儿。
安藤忠雄是双胞胎中的的哥哥。双胞胎中的弟弟北山孝雄在东京开设北山创造研究所。
三兄弟中最小的弟弟是建筑师北山孝二郎,因与美国建筑师彼得?爱森曼的合作而知名。
1987年 - 担任耶鲁大学的客座教授。
1988年 - 担任哥伦比亚大学的客座教授
1989年 - 担任哈佛大学的客座教授
1997年 - 担任东京大学工学部教授
2003年 - 从东京大学退休,转任名誉教授
2005年 - 获得东京大学的终身特别荣誉教授
■作者简介
李清志
建筑学者、专栏作家。
美国密西根大学建筑硕士。
现任实践大学空间设计系专任副教授。
酷爱旅行、摄影、电影。
着有《铁道建筑散步》、《 建筑异型》、《都市侦探学》……等书。
■本书目录
序-创造地上逃城的建筑师
空间中的思索/西田几多郎哲学纪念馆
安藤忠雄的爱恋之水/水御堂与海的教堂
古墓建筑奇兵/熊本装饰古墓博物馆
回光迷宫/成羽町美术馆
安藤忠雄的约束建筑/明石大桥旁的双子座
安藤乌托邦/安藤忠雄直岛美术馆朝圣之行
濑户内海中的逃城/直岛贝尼斯旅店
表参道的/「新?安藤建筑」
安藤忠雄的北国鸿爪/渡边淳一文学馆与水的教堂
安藤忠雄神秘的「蛋」系列作品
安藤忠雄的木头记忆/南岳山光明寺与木之殿堂
安藤式古墓的探险/飞鸟历史博物馆
姬路城的文学感染/姬路文学馆
当安藤先生遇见大和号/尾道市立美术馆
我的建筑老友/京都高濑川旁的TIME’S建筑
欧洲大陆的安藤建筑/Langen Foundation美术馆
序-创造地上逃城的建筑师
安藤忠雄是一位传奇性的建筑师,在日本学阀严重割据的建筑市场,安藤忠雄是一位独行侠或荒野大镖客,他不仅自学建筑,同时在建筑创作上自成一格,甚至夺得建筑普利兹奖,在国际上声名大噪,以致于日本建筑界不得不接纳这位非科班出身的建筑天才。
其实我对于安藤忠雄这个人并没有太大兴趣,我不是建筑偶像崇拜的粉丝群,不过我却深深被安藤忠雄的建筑作品所吸引。十多年前,我第一次到日本看安藤先生的建筑,老实说当时并没有太惊艳的感觉,一方面可能是因为无人解说介绍,未能体会安藤建筑的空间深意;另一方面也因为当时着迷于造型夸张前卫的机械建筑等重口味作品,总觉得安藤先生的建筑太平淡,有如白开水一般。如今回想起来,越是白开水,越是让人回味无穷。
许多人跟着我去日本看建筑,也都表示安藤忠雄的作品最令他们感动与印象深刻,这些反应令我十分纳闷:为什 连一般非建筑专业人士都会被安藤忠雄的建筑所感动!这几年我一直在思索这个问题,我也不断地到日本各个地区寻访安藤忠雄的建筑,慢慢地,我逐渐体会到安藤忠雄建筑为人所喜爱的原因。
哲学家们认为人类自从离开伊甸花园天堂之后,就只好开始在世界中寻找可以安身立命的地方;不过这个尝试建立地上乐园的努力,终究无法成功,人们只能在地上建造暂时的避难所/逃城。安藤忠雄的建筑之所以受到大众欢迎,极大的原因是因为现代都市生活的复杂与压力,常使得现代都市人喘不过气,企盼能找到心灵歇息的空间。
从安藤最早的住宅名作──住吉的长屋,就可以看见安藤忠雄塑造都市中「逃城」的企图心,住吉的长屋位于混乱的老旧市区里,安藤运用清水混凝土墙围塑出一座方盒子,将周边吵杂喧闹全部隔绝在墙外,并且在内部自己开创出一方内庭,种植一棵绿树,独自享受内庭春夏秋冬的气候变化以及植物的四时成长,营造出一座属于个人的都市「逃城」。
安藤忠雄的「逃城」并非全部是自我封闭的建筑,当建筑基地有珍贵的自然条件时,安藤先生会刻意引入自然资源,或对整个大自然采取开放的态度。从京都TIME’S建筑对高濑川的亲近身段,以及兵库县立美术馆对海岸的大片眺望阶梯,都可以看出安藤忠雄的手法。对于安藤先生而言,大自然还是人类最好的「逃城」,人类只有回到上帝创造的大自然花园中,才可以得到身心真正的休息与安慰。位于濑户内海中的直岛,正是安藤先生创造的大型「逃城」,到过直岛、并且夜宿直岛的人都会感受到一种逃离尘世喧嚣的遗世孤独,在那座孤岛逃城中,人们真正有机会让自己跟自己、自己和上天有最诚实的面对面。
日本人的生活压力可想而知,因此这些年来,强调简洁、素雅、纯净、原味的「无印良品」大受欢迎,因为日本人上班受到太多疲劳轰炸,渴望回家后有一个清净的空间,可以抒解压力与疲劳。台湾民众何尝不是如此,台湾都市中充满着混乱的铁窗、违建与摊贩,脑袋中充斥着政治口水与商业宣传,有机会离开台湾到日本亲身体验安藤忠雄的建筑空间,很难不被那种单纯的宁静所感动,甚至陷入宗教性的沈思之中。
本书的内容集结我这些年来进行安藤建筑旅行的观察与思考文字,不单单是介绍安藤忠雄的建筑建筑,也着重我个人亲身体验安藤建筑、与安藤建筑对话之记录,盼望也能将我对建筑的美感经验传递给读者。本书的出版要感谢大块出版社优秀的编辑李惠贞与美编谢富智,他们的努力让这本书呈现出安藤忠雄的空间风格,让读者在阅读中更能够贴近安藤式的建筑情境;另外我也要特别感谢建筑师黄宏辉与丁荣生先生,黄宏辉是第一个将安藤建筑介绍给我的人,而丁荣生则多次与我一同去各地探访安藤忠雄的建筑,也启发我对安藤建筑空间的思考。
希望这本书能够启发你对安藤建筑的兴趣,并且开始你的安藤忠雄建筑旅行。
空间中的思索/西田几多郎哲学纪念馆
西田几多郎哲学纪念馆
位于北陆地区的金泽一直是孕育文化艺术人才的美地。除了传统艺术工匠之外,金泽地区有所谓的“三文豪”,即泉镜花、德田秋声和室生犀星。另外,“京都学派”最重要的祖师爷——西田几多郎也出身金泽。西田几多郎最脍炙人口的故事,就是过去经常在一条幽静浪漫的溪流小径上漫步思素人生。这条小径位于京都银阁寺至南禅寺之间,被称做“哲学之道”。
许多人知道“哲学之道”,却很少人认识哲学家西田几多郎;同样地,现在许多人知道金泽市区有一座由“妹岛和世+西泽立卫”设计的金泽二十一世纪美术馆,但是很少人知道,金泽附近还有一座由建筑大师安藤忠雄设计的西田几多郎纪念馆。
思考的起点
安藤忠雄擅长营造园林般的迂回路线,让参观者体验在空间中迂回游览的种种意境。西田几多郎哲学纪念馆位于金泽北边一座小山坡上。安藤先生从停车场开始布局,他在停车场旁建造一座奇特的厕所作为起点,然后延伸出一条蜿蜒而上的樱花步道,他将这条步道称为“思索之道”,似乎是为了重塑京都那条著名的“哲学之道”。
安藤忠雄设计那座厕所时运用了他常用的几何手法:圆形的屋顶,三角形的厕所,大三角形中再按男厕、女厕以及残障厕所划分成三个小三角形。进入这座厕所,你会发现马桶居然对着尖尖的三角形锐角,令人有些不知所措。坐在马桶上思考的情景令人想起罗丹的《思想者》。《思想者》原本是置于《地狱之门》顶端的,面对地狱中人性的罪恶,思想者痛苦地思索着——事实上,思想者就是哲学家的写照。坐在安藤忠雄三角形厕所的马桶上,会产生一种焦躁不安的情绪,我知道那是因为三角形锐角的关系。风水师一定会说这个厕所风水极差,但是安藤忠雄或许正是要坐在马桶上的人沉思,就像坐在地狱之门上的思想者。
……
安藤忠雄的爱恋之水/水御堂与海的教堂
不论是西方或东方的宗教,「水」这个元素一直扮演着「洁净」的重要角色;特别是在宗教仪式过程中,不论是用水来净身、沐浴,亦或是洗手、浸没等动作,都有其宗教上的象征意义。安藤忠雄在许多的建筑作品中,都曾经运用「水庭」作为空间的意境表现,但是在淡路岛的「真言宗水御堂」与淡路梦舞台「海之教堂」这两个案子上,却是将建筑空间置于水面下的特殊例子,而这两座建筑又恰巧是代表东、西方两个代表性的宗教空间。
安藤的睡莲情节
日本人对于法国印象派的作品一直情有独钟;一方面因为印象派画家从日本浮世绘得到许多创作灵感,另一方面则是因为日本人对近代欧洲艺术文化的憧憬与仰慕,从许多日本富商贵族搜购印象派作品就可以感受得知。甚至在安藤忠雄的建筑作品中,包括直岛地中美术馆、大山崎山庄美术馆,以及京都陶版名画庭园,都可以看见印象派作品的踪迹,特别是莫内的〈睡莲〉更被日本人视为是印象派作品中的珍宝。
安藤忠雄也曾表达自己对于法国印象派一种渴求救赎的心境,他曾在文中写道「在如此混杂的生活当中,我带着一种渴望得到救赎的心情,常常前往罗浮宫的分馆──橘园美术馆,看着雷诺阿、西斯莱、巴西尔等可说是耽溺之美的印象派作品,而得以暂时松下一口气,得到心灵上暂时的安歇。」对于莫内的〈睡莲〉更是如此,「在莫内的〈睡莲〉中,我认为也带有那种属于东方的、对于水的观感与看法。东洋的浮世绘影响了巴黎的画家们,而其中莫内所画的睡莲更透过我的身体使得花朵能于东方的日本再次绽放。」
一九九一年,安藤忠雄在淡路岛建造了一座全新面貌的寺庙──真言宗水御堂,这座寺庙一反过去传统大屋顶的寺庙形式,在基地上建造了一座圆形的莲花池,并且在池中种植了五百株莲花。开花时节,整个水池布满灿烂的莲花。刚开始所有的信众与僧侣都反对这样的建筑设计,因为传统的大屋顶是佛教权威的象征,许多京都来的僧侣都反对这样的设计。不过安藤忠雄认为权威的时代已经过去,佛教寺庙建筑也应该尝试新的建筑挑战。
事实上整座水御堂寺庙建筑,是在寺庙上方放置一座莲花池当屋顶,池塘中央有一座将莲花池一分为二的楼梯做入口,由此阶梯往下进入水御堂。安藤忠雄巧妙地在水御堂墙面上涂刷朱红色油漆,因此在阳光西晒射进水御堂时,整座殿堂彷佛染上了鲜红色般地金碧辉煌,正如一座鲜红色灿烂的西方净土世界。
「莲花对于佛教本身便是一种极致神圣的象征性存在。而且在水中有心灵得以安歇与喘息、在自然中生命得以孕育成长……如此一贯的故事性。」安藤忠雄曾表示。也因此他在水御堂设计了灿如莲花的寺庙屋顶。而一九九四年在京都陶版名画庭园案中,他甚至将莫内的画〈睡莲〉直接放在水池里面,强烈而直接地显现他的「睡莲情节」,同时也创造出了一种令人得以喘息、安歇的水庭空间氛围。
后来真言宗水御堂大受欢迎,来此参拜的信众日益增多,住持开始有些不耐,下了逐客令,甚至规定参拜者必须缴交日币三百元。不过就当这项规定实施后半年,就发生了严重的阪神大地震,地震震央就在水御堂不远处。安藤忠雄认为这是上天对水御堂的警告,然而水御堂莲花池却没有破裂,这也是建筑师安藤先生引以为傲的地方。
水面上的基督
安藤忠雄最伟大的作品与宗教信仰有着极大的关系,他曾经设计过几座饱受好评的教堂建筑作品,都是现代主义教堂建筑的经典之作。1996年意大利首届国际教会建筑奖就颁给了安藤忠雄,评审认为“安藤教堂建筑的特征是简洁明快的形体及强烈的神秘感,这些都是创造神圣空间不可缺少的要素。空间与表面,以及对光的巧妙运用,使身处安藤作品的人有一种诗的感动,甚至感受到神灵的存在。”
安藤擅长用人工环境来凸显大自然的元素,他的几座教堂建筑也因个性分明给人留下深刻印象。其中“光之教堂”呼应了现代主义建筑,以光影变化来取代罪恶的装饰,并且符合《新约圣经》中“神就是光”的教义描述,因此成为最受人瞩目的安藤教堂;“风之教堂”、“海之教堂”则呼应了当地的自然景观与地理条件,也深受人们的喜爱。“水之教堂”是个传奇的教会案例,因为这座教堂并非一般宗教聚会场所,而是附属于一家饭店的“结婚教堂”;而且它深藏于北海道的森林中,即使是安藤建筑迷也很难找到。也正因为浪漫、传奇与神秘感,它成为许多新人梦寐以求的结婚圣地,偶像剧与MTV剧组也喜欢到此拍摄外景。
“水之教堂”坐落在森林中,没有高耸的教堂钟塔与哥特式会堂,而是十分低调地隐伏在坡地下。远远望去,除了背后的苍绿森林,只有隆起的玻璃方塔,玻璃中呈现的十字架从任何角落都可以看见。事实上,这座玻璃方塔正是教堂入口的标示;方塔下方是教堂惟一的隐蔽空间--管理控制室,同样具有十字架的天窗让管理室随时映照着十字架的身影。
东京建筑酷斯拉:李清志的城市漫游地图
作者/李清志
出版社/远流出版事业股份有限公司
出版日期/2006/04/01
商品语言/中文/繁体
内容大要
东京,这座日本首都,充满奇特的趣味的科幻的多重面貌的立体大迷城,是建筑学者李清志的建筑博物馆,也是他花费许多年不断造访研究的建筑探险宝地。关于穿梭观看都市的方式与思索,建筑探险的妙趣与想象,都在一篇篇主题中点了出来。无论是爱空间的,爱文学的,爱逃玩的,爱游荡的,爱建筑的,爱幻想的,都能在书中一起探险,更能随著书中提供的信息与地图,走入探险现场,寻访自己的酷斯拉。
从来没有一座城市像日本东京一般,充满了许多执着又兴致盎然的城市侦探们,带着摄影机或是只有简单的笔记本,用「异样的眼光」去观看自己所居住的城市。这种观察城市的奇特习性,或许发自于东京人的细致思维、也或许是江户人原本就有的一种游荡性格所造成的。
传统日本社会基本上都是排斥异类、标榜团体行动的,特别是在类似京都这样古典的都市里,想要有不同的建筑表现,几乎是不可能的事。相对于京都的传统顽固,东京都这个长年接受西化的城市,就显得包容性十足。在东京市区游走,观察到的建筑景观,不乏传统与现代、古典与前卫共存的现象,一方面是因为东京都市街容积的密集;另一方面也因为国际都市市民的包容性高,这些看似矛盾或冲突的画面便成为东京常见的景象,盛意盎然。
本书主题多元,并以作者手绘主题地图十多幅精采分区导览,是好读好用的建筑旅游书!
●作者介绍
李清志,自在的建筑学者、认真的专栏作家,更是一位都市侦探。
美国密西根大学建

安藤忠雄的建筑迷宫
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