京公网安备11010802038645号京ICP备20022436号-3京EDI证京B2-20220639区块链京网信备 1101082276223860002X号
卖家暂未授权典枢平台对该文件进行数据验证，您可以向卖家
申请验证报告
。 数据描述
目录
Content
内容简介
作者简介
相关评论
目录
致谢
导论
打击体系（1）
打击体系（2）
打击体系（3）
打击体系（4）
从边缘到中心（1）
从边缘到中心（2）
从边缘到中心（3）
作为话语十字路口的莫瑞蒂电影
致读者
自传存在吗?（1）
自传存在吗?（2）
自传存在吗?（3）
自传存在吗?（4）
银幕上的艺术家和电影工作者（1）
银幕上的艺术家和电影工作者（2）
多面米凯莱•阿皮切拉（1）
多面米凯莱•阿皮切拉（2）
多面米凯莱•阿皮切拉（3）
多面米凯莱•阿皮切拉（4）
多面米凯莱•阿皮切拉（5）
多面米凯莱•阿皮切拉（6）
多面米凯莱•阿皮切拉（7）
日记：真实的自传?（1）
日记：真实的自传?（2）
日记：真实的自传?（3）
日记：真实的自传?（4）
日记：真实的自传?（5）
日记：真实的自传?（6）
日记：真实的自传?（7）
日记：真实的自传?（8）
日记：真实的自传?（9）
结论：从阿皮切拉到莫瑞蒂
1980、1990年代的意大利家庭（1）
1980、1990年代的意大利家庭（2）
寻找核心家庭的替代品（1）
寻找核心家庭的替代品（2）
寻找核心家庭的替代品（3）
寻找核心家庭的替代品（4）
寻找核心家庭的替代品（5）
寻找核心家庭的替代品（6）
寻找核心家庭的替代品（7）
内容简介
内容简介：
南尼·莫瑞蒂的作品混合着自传与虚构、私人观察与社会评论、喜剧与悲剧、自我批评与残忍讽刺等矛盾的元素，这种不寻常的混合使他的影片不可归类，也难以和其他人进行比较。本书将莫瑞蒂的电影看作一系列关乎艺术领域和社会秩序的异质性话语--关于风格、文化、社会、政治和语言的话语--的十字路口，深入分析和阐释了南尼的作品。
本书着重分析了四个相互贯穿的、构成他全部作品的基本主题：
自传、日记及艺术家在影片中的再现；
意大利和西方世界中的家庭与男性气质危机；
喜剧、幽默、激进讽刺和生存反讽；
西方社会中公民与政治组织的关系的转变，以及语言在后现代政治中的重要地位。
作者简介
作者简介：
埃娃·马齐耶斯卡（Ewa Mazierska）
任职于英国中央兰开夏大学，电影及媒体研究员，出版了多部电影研究论著：
《波兰、捷克和斯洛伐克电影里的男性气概》、《罗曼·波兰斯基：电影中的文化旅者》、《大不列颠的重置》等。
劳拉·拉斯卡罗利（Laura Rascaroli）
任职于爱尔兰国立大学。主要电影论著有：《个人摄影机：主观摄影和电影随笔》、
《之前，罗伯·贝尼尼电影里的喜剧和悲剧》。她与艾娃·马齐尔斯卡的合著还有：《跨越新欧洲：后现代之旅和欧洲流动影院》、《从莫斯科到马德里：欧洲都会，后现代电影》。
相关评论
相关评论：
本书极富启蒙性的介绍了南尼·莫瑞蒂，这位当代意大利最具原创性的电影导演，惜乎迟到太久。而本书对于莫瑞蒂影片中一些反复重现的特征的精当地探讨，有助于我们全面理解他的电影成就的深度和广度。
--圭多·波恩萨维（Guido Bonsaver），伦敦大学
本书将意大利大师级艺术家的作品，放在了意大利（以至欧洲）大众文化的更广阔背景之中……社会学、精神分析和电影学视野交织成了令人印象深刻的纹理，作者则以此博学睿智地质询并洞悉了莫瑞蒂的悲喜剧“自传电影”。
--乔吉奥·伯特里尼（Giorgio Bertellini），密歇根大学
难道您还希望看那些和过去一样、仅仅讲述故事的电影么？
--南尼·莫瑞蒂
目录
目录：
致谢
导论
打击体系
从边缘到中心
作为话语十字路口的莫瑞蒂电影
致读者
第一章南尼·莫瑞蒂自画像：一位谦卑的艺术家
自传存在吗？
银幕上的艺术家和电影工作者
多面米凯莱·阿皮切拉
日记：真实的自传？
结论：从阿皮切拉到莫瑞蒂
第二章“家庭万岁！” ：个体、家庭与男性气质的危机
1980、1990年代的意大利家庭
寻找核心家庭的替代品
寻找完美家庭
拯救父性
结论
第三章含泪的笑：悲喜剧和存在反讽
莫瑞蒂式喜剧
莫瑞蒂式悲喜剧
嘲讽及其不满
存在反讽
结论
第四章“左翼发言！” ：后现代政治语言
一个谦卑而成功的政治人物
后现代政治与左翼的危机
政治电影的论述与被论述：现实主义和权威
作为对抗电影的莫瑞蒂电影
作为自由主义反讽者的莫瑞蒂
我们必须发明一种新语言：《红木鸽》、《那东西》和《两个四月》
附录：影片年表
参考文献
译名对照表
译后记从《政界巨鳄》回望莫瑞蒂
致谢
致谢
首先，我们希望向南尼·莫瑞蒂和他的萨克电影公司（Sacher）致谢，他们回答我们的询问，提供原始剧照并允许我们进行复制。我们还要向汤姆·凯罗尔（Tom Carroll）和杰弗尔德·科尔（Gifford Kerr）特别致谢，是他们支持我们完成了这本著作，并帮助我们进行编辑。
我们也要向以下诸位表达谢意，他们都以各种各样的方式为我们提供了帮助：波兰国家电影档案馆的亚当·维泽恩斯基（Adam Wyzynski）；爱尔兰国立大学考克（Cork）分校的维多利奥·布法切（Vittorio Bufacchi），玛丽·诺南（Mary Noonan）和艾斯琳·奥莱利（Aisling O’Leary）；米兰朗加内斯出版社（Longanesi）的阿尔贝·贝利菲（Alba Bariffi）；贝加莫省托雷博多内市（Torre Boldone）的马特奥·赞比蒂（Matteo Zambetti）和阿拉斯卡协会（the Associazione Alasca）的成员。
在意大利进行的档案研究，得到了爱尔兰国立大学考克分校艺术研究基金项目的资助。
致我的孩子卡米拉（Kamila）和丹尼尔（Daniel），以及我的侄子玛西耶（Maciej）。
--埃娃·马齐耶斯卡
致我的父母阿尔贝塔（Ariberta）和阿德尔莫（Adelmo），以及我的兄弟卢卡（Luca）。
--劳拉·拉斯卡罗利
导论
导论
南尼·莫瑞蒂是近30年来意大利最重要的电影工作者，也是当代欧洲和世界影坛最杰出的一员。这不仅因为他创造了一种全然独特的现代电影风格，也不仅因为他冲击了本国电影产业、影响了年轻电影工作者，更是由于他在电影界内及更广阔的社会空间中引发争议的能量。这些成就部分来自于莫瑞蒂在意大利和欧洲电影产业界中的位置，尽管他的许多影片在本国和国际上获得成功，他如今还通过自己的制作公司和发行公司、自己的年度电影节和自己在罗马的电影院，行使着影响力，他却占据着一个非同寻常的准局外人位置。莫瑞蒂一直被大家看做是一个“独断的”导演--他不仅以一个局外人的身份“干成了”，而且也从未被纳入体系，反而随心所欲地歪曲体系，以满足自己的需要。
打击体系（1）
打击体系
南尼•莫瑞蒂1953年出生在波尔扎诺市（Bolzano）的布卢尼科（Brunico）镇，他的父母居住在罗马，当时正在那里度假。他的父亲路易吉•莫瑞蒂是研究古希腊金石学的大学教授（他曾作为演员出现在《被征服的人》［La sconfitta］，《我行我素》［Io sono un autarchico］，《失落的一代》［Ecce Bombo］，《比安卡》［Bianca］，《弥撒结束了》［La messa è finita］和《红木鸽》［Palombella rossa］中），母亲阿嘉塔•阿皮切拉是中学教师（她在《两个四月》［Aprile］中饰演了自己）。南尼•莫瑞蒂在年轻时就已找到了自己的三个主要兴趣：政治、电影和水球。在进入古典中学（liceo classico）学习的同时，他代表拉齐奥队参加水球联赛，甚至入选过国家青年队。在那些年里，他在左翼超议会运动（extra-parliamentary left）中是个活跃分子--这段经历之后他没有再参加政治活动（但据他自己称，尽管从不是党员，却一直投意大利共产党的票），只是最近有了几次回归。对这一问题，我们将留到本书的第四章中进行探讨。
结束中学学业之后，莫瑞蒂开始更严肃地投身于电影中。由于没有大学文凭，他无法进入罗马的电影实验中心（Centro Sperimentale per la Cinematografia）深造；他也试图从助理导演做起，但没有成功。在1973年20岁的时候，他将自己收集的邮品卖掉，购买了一台佳能超8毫米摄影机，开始制作自己的电影--这可是电影制作业界极其不同寻常的亮相。之所以被迫这样做，是由于在体系之内使用更加“常规”的方式亮相存在着困难（De Bernardinis，2001，第35页），同时也是意大利电影业结构性缺陷的一个症状体现：
在意大利不存在电影产业。一个电影工作者只有5%的精力可以投入到电影中去，其余的95%都花在了请求、乞讨、寻觅、打电话，还有更换那些干不好本职工作的制片人、发行商、公关经纪人上。意大利的制片人自己在办公室里闭目塞耳，希望永远不要有人来敲他的门，提出制作一部电影。（莫瑞蒂语，De Bernardinis，1998，第8页）
打击体系（2）
在莫瑞蒂初登影坛的岁月，新进导演的一部非商业影片可能获得经费的惟一途径，多是通过著名的“第28条”，这一条款自1965年开始实施，它向那些“富有文化价值”的影片提供国家财政支持（最高达制作费用的30%）。多亏有了这一激励机制，诸如西尔瓦诺•阿戈斯蒂（Silvano Agosti）、马里奥•马尔托内（Mario Martone）、图利奥•焦尔达纳（Tullio Giordana）以及莫瑞蒂这样的电影人，才得以为自己的第一部影片找到支持。然而，尽管该法规对此有所规定，高质量影片的发行和展映网络却从来没有得到贯彻。经过独立制作早期影片的努力，莫瑞蒂找到了一条非典型的、“独断的”招徕观众的途径--通过所谓的“电影俱乐部”，这套另类院线在1970年代的意大利一度获得了重大成功。莫瑞蒂最初的三部短片正是在一群朋友的帮助下拍摄完成的，并通过这种渠道独立制作并发行。《被征服的人》与《布尔乔亚馅饼》（Paté de bourgeois）制作于1973年，首映于罗马的新左翼俱乐部（Circolo Nuova Sinistra），随后入选一个地下电影单元，在威尼斯电影节上放映。《你说什么，修士?》（Come parli frate?，1974）在罗马的“看、听、说”（L’Occhio，l’Orecchio，la Bocca）电影俱乐部首映，这部影片是对意大利文学名著、亚历山德罗•曼佐尼的《约婚夫妇》（I promessi sposi）的滑稽模仿。也正是在这段时间，莫瑞蒂在塔维亚尼兄弟（Taviani brothers）的《我父我主》（Padre Padrone，1977）中饰演了一个小角色。他总是将这两位导演称做自己的导师，但是他们拒绝让他当自己的助手，据两人后来声称，这是由于在看过他的短片作品后，他们意识到他“已经是一个电影导演了”（维托里奥•塔维亚尼［Vittorio Taviani］语，De Bernardinis，2001，第36页）。
如今莫瑞蒂准备好要拍摄完整长度影片了，他首先尝试了常规路径--他与一个朋友乔吉奥•维特尔伯（Giorgio Viterbo）合作写了一部名为《战斗，战斗》（Militanza，militanza）的剧本，并送交国立意塔诺雷乔发行公司（Italnoleggio），一年之后遭到了拒绝。莫瑞蒂后来对此评价说：“我立即明白了，在这一产业内制作电影对我来说是不可能的。国立公司和合营或私人制片商都一样，他们选择一个计划，不是因为喜欢故事或剧本，而是因为其他我无法把握的理由。”（De Bernardinis，2001，第36页）莫瑞蒂因此坚持他的“独断”计划，于1976年成为第一部完整长度的影片《我行我素》的作者。即便从名字来看（意为“我是一个独裁者”），这部影片也仿佛是一个为另类电影制作准备的项目，或一份骄傲的独立宣言。影片在罗马的“片场”电影俱乐部（FilmStudio）首映时，得到观众的赞赏，也要感谢那些溢美的评论和口碑，使它成为一部邪典电影（cult film）。影片在重印为16毫米之后，由意大利文化娱乐协会（Associazione Ricreativa Culturale Italiana，简称ARCI）通过电影俱乐部和艺术院线网络在全国发行，并最终在国立频道意大利电视2台（RAI 2）上播放。《我行我素》激起了众多的兴趣，培养了一批莫瑞蒂的铁杆观众，也为他的下一部作品《失落的一代》（1978）铺就了道路。《失落的一代》由两家小型公司（其中一家“数一数二”公司［Alphabeta］为三名意大利演员所有，这可是意大利电影产业圈里的新鲜事物）制作，在批评界和商业上获得了出人意料的成功（投入1.8亿里拉，收入20亿里拉）。莫瑞蒂迅速在全国知名并开始扬名海外，尤其是在法国，这个国家立即就爱上了他的独特风格。《我行我素》在巴黎乌苏林影院（Studio des Ursulines）上映了整整一个月；《失落的一代》出现在戛纳电影节主竞赛单元，并获得《电影手册》（Cahiers du cinéma）的高度肯定性评价（Fargier，1978）。莫瑞蒂成功了，如今可以更容易地为后来的影片找到资金。从形式上说，他进入了体系之中。
打击体系（3）
然而，莫瑞蒂并没有趁热打铁，立即制作另一部关于一代人的喜剧，他等了3年--这是意大利恐怖主义最火爆的年月--才带着一部完全不同的影片《金色的梦》（Sogni d’oro，1981）重归电影世界。这部影片由高蒙公司（Gaumont）的伦佐•罗西利尼（Renzo Rossellini）担任制片人，并与国家广播公司合作，参加了1981年威尼斯电影节（Venice Film Festival）。《金色的梦》比《失落的一代》更甚，是莫瑞蒂的第一部“商业性”和“体制性”影片，在一开始就获得了批评界的认可--伊塔洛•卡尔维诺（Italo Calvino）任主席的威尼斯电影节评委会将评委会特别金狮奖授予它。然而在电影节之后，影片并未得到好评，也没有获得票房的成功。当然，就艺术层面来说，影片完全不是“体制性”的，事实上，它的失败或可归咎于它拒绝遵守体系的不成文规则--根据这些规则，一个导演一旦“干成了”、为体系所接受，就必须回过头来接受体系，满足观众的期待。然而，在他的职业生涯中，莫瑞蒂始终坚持不懈地挑战规则，不断努力转移观众的注意力，与公众的期待背道而驰。与此同时，他又通过赋予影片主人公个性特征上的连续性，以及某些几乎成为“注册商标”的元素的反复出现，以一种希区柯克式的手法，总在玩弄并激起公众的期待。可以说，莫瑞蒂一边设立规则，一边挑战它们。《金色的梦》是一部艰难的影片，充满痛苦，缺乏一个令人同情的主人公--它的导演是一个“新喜剧家”，还是年青一代的导演?归类越来越困难。此外，这部影片似乎“野心过大”--许多批评家感觉难以区分米凯莱•阿皮切拉（Michele Apicella）和南尼•莫瑞蒂，于是嘲讽性地将它与费里尼（Fellini）的《八部半》（Otto e mezzo，1963）加以对比，要么攻击影片制作者过于自信，要么就称他全然缺乏能力。
莫瑞蒂准备好要再次转变了。他想要制作一部故事完整的影片，就叫上桑德罗•彼得拉利亚（Sandro Petraglia）一起写出了《比安卡》的剧本，后者是剧作家，也是另一部“独断”影片《孤注一掷》（Nessuno o tutti，1975）的联合作者（合作者还有鲁利［Rulli］、阿戈斯蒂和贝洛基奥［Bellocchio］）。《比安卡》由主流的阿希列•曼佐蒂（Achille Manzotti）公司制片，又是一部挑战常规的影片，它玩弄惊悚
Content
内容简介
作者简介
相关评论
目录
致谢
导论
打击体系（1）
打击体系（2）
打击体系（3）
打击体系（4）
从边缘到中心（1）
从边缘到中心（2）
从边缘到中心（3）
作为话语十字路口的莫瑞蒂电影
致读者
自传存在吗?（1）
自传存在吗?（2）
自传存在吗?（3）
自传存在吗?（4）
银幕上的艺术家和电影工作者（1）
银幕上的艺术家和电影工作者（2）
多面米凯莱•阿皮切拉（1）
多面米凯莱•阿皮切拉（2）
多面米凯莱•阿皮切拉（3）
多面米凯莱•阿皮切拉（4）
多面米凯莱•阿皮切拉（5）
多面米凯莱•阿皮切拉（6）
多面米凯莱•阿皮切拉（7）
日记：真实的自传?（1）
日记：真实的自传?（2）
日记：真实的自传?（3）
日记：真实的自传?（4）
日记：真实的自传?（5）
日记：真实的自传?（6）
日记：真实的自传?（7）
日记：真实的自传?（8）
日记：真实的自传?（9）
结论：从阿皮切拉到莫瑞蒂
1980、1990年代的意大利家庭（1）
1980、1990年代的意大利家庭（2）
寻找核心家庭的替代品（1）
寻找核心家庭的替代品（2）
寻找核心家庭的替代品（3）
寻找核心家庭的替代品（4）
寻找核心家庭的替代品（5）
寻找核心家庭的替代品（6）
寻找核心家庭的替代品（7）
内容简介
内容简介：
南尼·莫瑞蒂的作品混合着自传与虚构、私人观察与社会评论、喜剧与悲剧、自我批评与残忍讽刺等矛盾的元素，这种不寻常的混合使他的影片不可归类，也难以和其他人进行比较。本书将莫瑞蒂的电影看作一系列关乎艺术领域和社会秩序的异质性话语--关于风格、文化、社会、政治和语言的话语--的十字路口，深入分析和阐释了南尼的作品。
本书着重分析了四个相互贯穿的、构成他全部作品的基本主题：
自传、日记及艺术家在影片中的再现；
意大利和西方世界中的家庭与男性气质危机；
喜剧、幽默、激进讽刺和生存反讽；
西方社会中公民与政治组织的关系的转变，以及语言在后现代政治中的重要地位。
作者简介
作者简介：
埃娃·马齐耶斯卡（Ewa Mazierska）
任职于英国中央兰开夏大学，电影及媒体研究员，出版了多部电影研究论著：
《波兰、捷克和斯洛伐克电影里的男性气概》、《罗曼·波兰斯基：电影中的文化旅者》、《大不列颠的重置》等。
劳拉·拉斯卡罗利（Laura Rascaroli）
任职于爱尔兰国立大学。主要电影论著有：《个人摄影机：主观摄影和电影随笔》、
《之前，罗伯·贝尼尼电影里的喜剧和悲剧》。她与艾娃·马齐尔斯卡的合著还有：《跨越新欧洲：后现代之旅和欧洲流动影院》、《从莫斯科到马德里：欧洲都会，后现代电影》。
相关评论
相关评论：
本书极富启蒙性的介绍了南尼·莫瑞蒂，这位当代意大利最具原创性的电影导演，惜乎迟到太久。而本书对于莫瑞蒂影片中一些反复重现的特征的精当地探讨，有助于我们全面理解他的电影成就的深度和广度。
--圭多·波恩萨维（Guido Bonsaver），伦敦大学
本书将意大利大师级艺术家的作品，放在了意大利（以至欧洲）大众文化的更广阔背景之中……社会学、精神分析和电影学视野交织成了令人印象深刻的纹理，作者则以此博学睿智地质询并洞悉了莫瑞蒂的悲喜剧“自传电影”。
--乔吉奥·伯特里尼（Giorgio Bertellini），密歇根大学
难道您还希望看那些和过去一样、仅仅讲述故事的电影么？
--南尼·莫瑞蒂
目录
目录：
致谢
导论
打击体系
从边缘到中心
作为话语十字路口的莫瑞蒂电影
致读者
第一章南尼·莫瑞蒂自画像：一位谦卑的艺术家
自传存在吗？
银幕上的艺术家和电影工作者
多面米凯莱·阿皮切拉
日记：真实的自传？
结论：从阿皮切拉到莫瑞蒂
第二章“家庭万岁！” ：个体、家庭与男性气质的危机
1980、1990年代的意大利家庭
寻找核心家庭的替代品
寻找完美家庭
拯救父性
结论
第三章含泪的笑：悲喜剧和存在反讽
莫瑞蒂式喜剧
莫瑞蒂式悲喜剧
嘲讽及其不满
存在反讽
结论
第四章“左翼发言！” ：后现代政治语言
一个谦卑而成功的政治人物
后现代政治与左翼的危机
政治电影的论述与被论述：现实主义和权威
作为对抗电影的莫瑞蒂电影
作为自由主义反讽者的莫瑞蒂
我们必须发明一种新语言：《红木鸽》、《那东西》和《两个四月》
附录：影片年表
参考文献
译名对照表
译后记从《政界巨鳄》回望莫瑞蒂
致谢
致谢
首先，我们希望向南尼·莫瑞蒂和他的萨克电影公司（Sacher）致谢，他们回答我们的询问，提供原始剧照并允许我们进行复制。我们还要向汤姆·凯罗尔（Tom Carroll）和杰弗尔德·科尔（Gifford Kerr）特别致谢，是他们支持我们完成了这本著作，并帮助我们进行编辑。
我们也要向以下诸位表达谢意，他们都以各种各样的方式为我们提供了帮助：波兰国家电影档案馆的亚当·维泽恩斯基（Adam Wyzynski）；爱尔兰国立大学考克（Cork）分校的维多利奥·布法切（Vittorio Bufacchi），玛丽·诺南（Mary Noonan）和艾斯琳·奥莱利（Aisling O’Leary）；米兰朗加内斯出版社（Longanesi）的阿尔贝·贝利菲（Alba Bariffi）；贝加莫省托雷博多内市（Torre Boldone）的马特奥·赞比蒂（Matteo Zambetti）和阿拉斯卡协会（the Associazione Alasca）的成员。
在意大利进行的档案研究，得到了爱尔兰国立大学考克分校艺术研究基金项目的资助。
致我的孩子卡米拉（Kamila）和丹尼尔（Daniel），以及我的侄子玛西耶（Maciej）。
--埃娃·马齐耶斯卡
致我的父母阿尔贝塔（Ariberta）和阿德尔莫（Adelmo），以及我的兄弟卢卡（Luca）。
--劳拉·拉斯卡罗利
导论
导论
南尼·莫瑞蒂是近30年来意大利最重要的电影工作者，也是当代欧洲和世界影坛最杰出的一员。这不仅因为他创造了一种全然独特的现代电影风格，也不仅因为他冲击了本国电影产业、影响了年轻电影工作者，更是由于他在电影界内及更广阔的社会空间中引发争议的能量。这些成就部分来自于莫瑞蒂在意大利和欧洲电影产业界中的位置，尽管他的许多影片在本国和国际上获得成功，他如今还通过自己的制作公司和发行公司、自己的年度电影节和自己在罗马的电影院，行使着影响力，他却占据着一个非同寻常的准局外人位置。莫瑞蒂一直被大家看做是一个“独断的”导演--他不仅以一个局外人的身份“干成了”，而且也从未被纳入体系，反而随心所欲地歪曲体系，以满足自己的需要。
打击体系（1）
打击体系
南尼•莫瑞蒂1953年出生在波尔扎诺市（Bolzano）的布卢尼科（Brunico）镇，他的父母居住在罗马，当时正在那里度假。他的父亲路易吉•莫瑞蒂是研究古希腊金石学的大学教授（他曾作为演员出现在《被征服的人》［La sconfitta］，《我行我素》［Io sono un autarchico］，《失落的一代》［Ecce Bombo］，《比安卡》［Bianca］，《弥撒结束了》［La messa è finita］和《红木鸽》［Palombella rossa］中），母亲阿嘉塔•阿皮切拉是中学教师（她在《两个四月》［Aprile］中饰演了自己）。南尼•莫瑞蒂在年轻时就已找到了自己的三个主要兴趣：政治、电影和水球。在进入古典中学（liceo classico）学习的同时，他代表拉齐奥队参加水球联赛，甚至入选过国家青年队。在那些年里，他在左翼超议会运动（extra-parliamentary left）中是个活跃分子--这段经历之后他没有再参加政治活动（但据他自己称，尽管从不是党员，却一直投意大利共产党的票），只是最近有了几次回归。对这一问题，我们将留到本书的第四章中进行探讨。
结束中学学业之后，莫瑞蒂开始更严肃地投身于电影中。由于没有大学文凭，他无法进入罗马的电影实验中心（Centro Sperimentale per la Cinematografia）深造；他也试图从助理导演做起，但没有成功。在1973年20岁的时候，他将自己收集的邮品卖掉，购买了一台佳能超8毫米摄影机，开始制作自己的电影--这可是电影制作业界极其不同寻常的亮相。之所以被迫这样做，是由于在体系之内使用更加“常规”的方式亮相存在着困难（De Bernardinis，2001，第35页），同时也是意大利电影业结构性缺陷的一个症状体现：
在意大利不存在电影产业。一个电影工作者只有5%的精力可以投入到电影中去，其余的95%都花在了请求、乞讨、寻觅、打电话，还有更换那些干不好本职工作的制片人、发行商、公关经纪人上。意大利的制片人自己在办公室里闭目塞耳，希望永远不要有人来敲他的门，提出制作一部电影。（莫瑞蒂语，De Bernardinis，1998，第8页）
打击体系（2）
在莫瑞蒂初登影坛的岁月，新进导演的一部非商业影片可能获得经费的惟一途径，多是通过著名的“第28条”，这一条款自1965年开始实施，它向那些“富有文化价值”的影片提供国家财政支持（最高达制作费用的30%）。多亏有了这一激励机制，诸如西尔瓦诺•阿戈斯蒂（Silvano Agosti）、马里奥•马尔托内（Mario Martone）、图利奥•焦尔达纳（Tullio Giordana）以及莫瑞蒂这样的电影人，才得以为自己的第一部影片找到支持。然而，尽管该法规对此有所规定，高质量影片的发行和展映网络却从来没有得到贯彻。经过独立制作早期影片的努力，莫瑞蒂找到了一条非典型的、“独断的”招徕观众的途径--通过所谓的“电影俱乐部”，这套另类院线在1970年代的意大利一度获得了重大成功。莫瑞蒂最初的三部短片正是在一群朋友的帮助下拍摄完成的，并通过这种渠道独立制作并发行。《被征服的人》与《布尔乔亚馅饼》（Paté de bourgeois）制作于1973年，首映于罗马的新左翼俱乐部（Circolo Nuova Sinistra），随后入选一个地下电影单元，在威尼斯电影节上放映。《你说什么，修士?》（Come parli frate?，1974）在罗马的“看、听、说”（L’Occhio，l’Orecchio，la Bocca）电影俱乐部首映，这部影片是对意大利文学名著、亚历山德罗•曼佐尼的《约婚夫妇》（I promessi sposi）的滑稽模仿。也正是在这段时间，莫瑞蒂在塔维亚尼兄弟（Taviani brothers）的《我父我主》（Padre Padrone，1977）中饰演了一个小角色。他总是将这两位导演称做自己的导师，但是他们拒绝让他当自己的助手，据两人后来声称，这是由于在看过他的短片作品后，他们意识到他“已经是一个电影导演了”（维托里奥•塔维亚尼［Vittorio Taviani］语，De Bernardinis，2001，第36页）。
如今莫瑞蒂准备好要拍摄完整长度影片了，他首先尝试了常规路径--他与一个朋友乔吉奥•维特尔伯（Giorgio Viterbo）合作写了一部名为《战斗，战斗》（Militanza，militanza）的剧本，并送交国立意塔诺雷乔发行公司（Italnoleggio），一年之后遭到了拒绝。莫瑞蒂后来对此评价说：“我立即明白了，在这一产业内制作电影对我来说是不可能的。国立公司和合营或私人制片商都一样，他们选择一个计划，不是因为喜欢故事或剧本，而是因为其他我无法把握的理由。”（De Bernardinis，2001，第36页）莫瑞蒂因此坚持他的“独断”计划，于1976年成为第一部完整长度的影片《我行我素》的作者。即便从名字来看（意为“我是一个独裁者”），这部影片也仿佛是一个为另类电影制作准备的项目，或一份骄傲的独立宣言。影片在罗马的“片场”电影俱乐部（FilmStudio）首映时，得到观众的赞赏，也要感谢那些溢美的评论和口碑，使它成为一部邪典电影（cult film）。影片在重印为16毫米之后，由意大利文化娱乐协会（Associazione Ricreativa Culturale Italiana，简称ARCI）通过电影俱乐部和艺术院线网络在全国发行，并最终在国立频道意大利电视2台（RAI 2）上播放。《我行我素》激起了众多的兴趣，培养了一批莫瑞蒂的铁杆观众，也为他的下一部作品《失落的一代》（1978）铺就了道路。《失落的一代》由两家小型公司（其中一家“数一数二”公司［Alphabeta］为三名意大利演员所有，这可是意大利电影产业圈里的新鲜事物）制作，在批评界和商业上获得了出人意料的成功（投入1.8亿里拉，收入20亿里拉）。莫瑞蒂迅速在全国知名并开始扬名海外，尤其是在法国，这个国家立即就爱上了他的独特风格。《我行我素》在巴黎乌苏林影院（Studio des Ursulines）上映了整整一个月；《失落的一代》出现在戛纳电影节主竞赛单元，并获得《电影手册》（Cahiers du cinéma）的高度肯定性评价（Fargier，1978）。莫瑞蒂成功了，如今可以更容易地为后来的影片找到资金。从形式上说，他进入了体系之中。
打击体系（3）
然而，莫瑞蒂并没有趁热打铁，立即制作另一部关于一代人的喜剧，他等了3年--这是意大利恐怖主义最火爆的年月--才带着一部完全不同的影片《金色的梦》（Sogni d’oro，1981）重归电影世界。这部影片由高蒙公司（Gaumont）的伦佐•罗西利尼（Renzo Rossellini）担任制片人，并与国家广播公司合作，参加了1981年威尼斯电影节（Venice Film Festival）。《金色的梦》比《失落的一代》更甚，是莫瑞蒂的第一部“商业性”和“体制性”影片，在一开始就获得了批评界的认可--伊塔洛•卡尔维诺（Italo Calvino）任主席的威尼斯电影节评委会将评委会特别金狮奖授予它。然而在电影节之后，影片并未得到好评，也没有获得票房的成功。当然，就艺术层面来说，影片完全不是“体制性”的，事实上，它的失败或可归咎于它拒绝遵守体系的不成文规则--根据这些规则，一个导演一旦“干成了”、为体系所接受，就必须回过头来接受体系，满足观众的期待。然而，在他的职业生涯中，莫瑞蒂始终坚持不懈地挑战规则，不断努力转移观众的注意力，与公众的期待背道而驰。与此同时，他又通过赋予影片主人公个性特征上的连续性，以及某些几乎成为“注册商标”的元素的反复出现，以一种希区柯克式的手法，总在玩弄并激起公众的期待。可以说，莫瑞蒂一边设立规则，一边挑战它们。《金色的梦》是一部艰难的影片，充满痛苦，缺乏一个令人同情的主人公--它的导演是一个“新喜剧家”，还是年青一代的导演?归类越来越困难。此外，这部影片似乎“野心过大”--许多批评家感觉难以区分米凯莱•阿皮切拉（Michele Apicella）和南尼•莫瑞蒂，于是嘲讽性地将它与费里尼（Fellini）的《八部半》（Otto e mezzo，1963）加以对比，要么攻击影片制作者过于自信，要么就称他全然缺乏能力。
莫瑞蒂准备好要再次转变了。他想要制作一部故事完整的影片，就叫上桑德罗•彼得拉利亚（Sandro Petraglia）一起写出了《比安卡》的剧本，后者是剧作家，也是另一部“独断”影片《孤注一掷》（Nessuno o tutti，1975）的联合作者（合作者还有鲁利［Rulli］、阿戈斯蒂和贝洛基奥［Bellocchio］）。《比安卡》由主流的阿希列•曼佐蒂（Achille Manzotti）公司制片，又是一部挑战常规的影片，它玩弄惊悚
梦与日记：南尼•_莫瑞蒂的电影
420.54KB
申请报告